34 Popularne irlandzkie piosenki, które przedstawiają muzyczną historię i przyszłość kraju
Zabawa
Okładki albumów z Amazon Music Pod wieloma względami brzmienie muzyki irlandzkiej jest tak samo wyraźne, jak charakterystyczny akcent tego kraju. W irlandzkiej muzyce ludowej instrumenty takie jak blaszany gwizdek, piszczałki uilleann i banjo są używane do tworzenia urzekających krajobrazów dźwiękowych, podczas gdy zadaniem śpiewaków jest noszenie melodii i tekstów sprzed wieków.
„Schodzisz do melodii, to jest jak wewnętrzna podróż. Dlatego wielu muzyków ma zamknięte oczy podczas gry ”. mówi Mick Moloney, muzyk i irlandzki muzykolog, który wykłada na Uniwersytecie Nowojorskim .
To bardziej tradycyjna wersja śpiewu irlandzkiego sean-us lub „w starym stylu”, który jest często wykonywany acapella i śpiewany w języku gaelickim.
Na przełomie lat sześćdziesiątych i siedemdziesiątych nastąpił renesans artystów ludowych, którzy zaproponowali zarówno nowatorskie interpretacje klasycznych piosenek, jak i wprowadzili ten rodzaj muzyki irlandzkiej na popularną na całym świecie mainstreamową scenę folkową. Dzieła takie jak The Dubliners łączyły w swoich utworach zarówno ironiczny humor, jak i przejmujące harmonie, i tworzyły zwinne, gitarowe aranżacje, które są nadal grane. Grupy takie jak The Dubliners zapoczątkowały karierę solową artystów takich jak Christy Moore i Ronnie Drew, jednocześnie wpływając na The Pogues, którzy połączyli folkowe brzmienie z celtyckim punkiem w latach 80. i 90.
Przez cały ten czas muzyka irlandzka rozprzestrzeniała się i mieszała z innymi regionalnymi dźwiękami w tym, co Moloney nazywa „irlandzką diasporą”. Wraz ze zmianą krajobrazu muzyki popularnej irlandzcy artyści pojawili się w niezliczonych gatunkach. U2 jest siłą pakującą stadion od czasu wydania ich przełomowego albumu Wojna, a Sinéad O'Connor zdobyła światowy hit w postaci „Nothing Compares 2 U” z lat 90. XX wieku.
XXI wiek był czasem zróżnicowania w świecie muzyki irlandzkiej, kiedy coraz więcej kobiet zyskało na znaczeniu, a także czarnych irlandzkich artystów i artystów o afrykańsko-irlandzkich korzeniach. Niektóre z najnowocześniejszych w kraju muzyki współczesnej obejmują innowatorzy w hip-hopie jak Hare Squead i Denise Chaila, post-punk działa jak Girl Band i FONTAINES D.C., a popychający granice pop, jak Róisín Murphy.
„Słuchając współczesnej muzyki irlandzkiej, czujesz te bariery między muzyką klasyczną i popową, punkową i alternatywną, indie i tradycyjną, które niszczą się prawie codziennie” - mówi Moloney. „To powiedziawszy, podstawowe wartości muzyki tradycyjnej są nadal obecne w stylu i używanych instrumentach.
Aby uchwycić zarówno szeroką historię irlandzkiej muzyki tradycyjnej, jak i wyprawy do innych gatunków, należałoby zebrać listy setek piosenek, ale te 32 irlandzkie piosenki dadzą ci poczucie tego, jak chleba i masło brzmią w tym kraju. opracowany w ciągu ostatnich 100 lat.
Wiele słynnych utworów z tej listy jest popularnych w pubach i jako piosenki do picia (np. The Clancy Brothers i „The Jug of Punch” Tommy'ego Makema lub „Lots of Drops of Brandy” The Chieftains), podczas gdy inne są bardziej delikatne piosenki o miłości które są idealne na wesela. I tak, jest tu też piosenka lub dwie o whisky.
The Dubliners, „The Best of The Dubliners”„Molly Malone” autorstwa The Dubliners0,99 $ SŁUCHAJ TERAZ The Dubliners wypełnili lukę między irlandzką muzyką tradycyjną a światem mainstreamu, zdobywając szczyty list przebojów w Irlandii i Anglii, wydając mnóstwo uznanych albumów w latach 60. i 70.
Ograniczenie ich ogromnej dyskografii do jednej piosenki jest niemożliwe, ale „Molly Malone” to piękna, śpiewna akustyczna ballada o miłości i śmierci, z cudowną melodią blaszanego gwizdka.
Paddy Reilly, „Pola Athenry”„Pola Athenry” Paddy Reilly0,99 $ SŁUCHAJ TERAZ Jedna z najpopularniejszych piosenek w całej Irlandii, „The Fields of Athenry”, była nieodłącznym elementem meczów piłki nożnej od mistrzostw świata w 1990 roku i był omawiany setki razy. Oryginalnie napisana przez Pete'a St. Johna, okładka Paddy Reilly z 1982 roku jest jedną z najbardziej znanych i znanych wersji.
Sinéad O'Connor, „Nie robię tego, czego nie mam”„Nothing Compares 2 U” Sinéad O'Connor1,29 $ SŁUCHAJ TERAZ Nakładanie utworu Prince'a to przedsięwzięcie obarczone wysokim ryzykiem i dużym wynagrodzeniem, ale w 1990 roku Sinéad O'Connor, piosenkarka i autorka tekstów z Glenageary, wyszła z parku. O'Connor zmienił utwór z pobocznego projektu Prince'a „The Family” w światowy przebój. Jej porywające podejście do „Nothing Compares 2 U” ma cechy popowej ballady z lat 90., ale hipnotyzujący głos O'Connora i sposób przekazu ją podnoszą.
Ujęcie O'Connora było hitem stratosfery, zdobywając szczyty list przebojów w Irlandii, Wielkiej Brytanii i Australii, będąc jednocześnie nazywanym jeden ze 100 najpopularniejszych utworów w historii Hot 100.
Żurawina, „Stars: The Best Of The Cranberries 1992–2002”„Linger” autorstwa The Cranberries1,29 $ SŁUCHAJ TERAZ Dwa najsłynniejsze single The Cranberries pokazują szalenie różne oblicza wpływowego irlandzkiego zespołu. „Zombie”, który podobnie jak „Sunday Bloody Sunday” U2, również radził sobie z horrorem The Troubles, pokazał zdolność Dolores O'Riordan do sięgania głęboko w bolesny, gardłowy warkot.
„Linger” ze swoimi przewiewnymi strunami i gitarą akustyczną jest delikatniejszy, choć na swój sposób przejmujący. Tutaj głos O'Riordana jest lekki i delikatny, po mistrzowsku powściągliwy. Na szczęście na dłuższą metę wygrała z tematem piosenki, który ją postawił.
„Kilka lat później, po moim ślubie, facet„ Linger ”napisał do mnie długi list, w którym napisał:„ Wiem, że ta piosenka jest o mnie. Nigdy nie chciałem zranić twoich uczuć. Możemy się spotkać?'' ona powiedziała The Irish Times . Pomyślałem: „Już za późno. Rzuciłeś mnie! ”Nie odpowiedziałem”.
The Bothy Band, „The Best of the Bothy Band”„The Maids Of Mitchelstown” zespołu Bothy Band0,99 $ SŁUCHAJ TERAZ „Panny z Mitchelstown” były omówiono ponad 60 razy , ale ostateczne pozostaje ujęcie zespołu The Bothy Band. Tutaj Paddy Glackin (skrzypce) i Matt Molloy (flet) niosą melodyjną melodię, która wznosi się i opada jak ośnieżone góry przez chmury chmur.
U2, „Wojna”„Niedziela Krwawa Niedziela” U21,29 $ SŁUCHAJ TERAZ Jedna z najpilniejszych, otwarcie politycznych piosenek U2, „Sunday Bloody Sunday” opisuje przerażenie, ból i śmierć, jakich doświadczyło wielu Irlandczyków podczas The Troubles. Choć posępny w swoich tekstach, piosenka wydaje się być tak samo wielkości stadionu, jak inne wielkie hity zespołu. Słuchając go teraz, możemy usłyszeć plan Praca humanitarna Bono które przyszło później w życiu.
„Stłuczone butelki pod stopami dzieci / Ciała porozrzucane po ślepej uliczce” - lamentuje.
The Pogues, „Rum Sodomy & The Lash”„Brudne Stare Miasto” The Pogues1,29 $ SŁUCHAJ TERAZ Występy takie jak Planxty i The Dubliners pomogły ożywić tradycyjną irlandzką muzykę ludową, a zespoły takie jak The Pogues pomogły nadać jej porywający charakter. Ten wpływowy punkowy strój wykorzystywał klasyczne instrumenty, takie jak blaszany gwizdek i akordeon, ale nadał mu coś w rodzaju przydatności do mosh pit, szczególnie dzięki warczeniu piosenkarza Spider Stacy i przenikliwości Shane'a MacGowana do pisania piosenek.
„Ich muzyka była swego rodzaju wyzywającym pokazem irlandzkości w sytuacji, gdy irlandzcy imigranci w Londynie byli z pewnością traktowani z góry jako obywatele drugiej kategorii” - mówi Moloney. „Wychodzi Shane MacGowan, bardzo dumny londyńczyk z Irlandii, który prezentuje irlandzką muzykę jako oznakę tożsamości bardzo wyzywająco”.
Ich podejście do „Dirty Old Town”, które po raz pierwszy spopularyzowali The Dubliners, pokazało, jak wiele miejsca na oryginalność jest w tym gatunku.
The Corrs, „In Blue”„Breathless” autorstwa The Corrs1,29 $ Słuchaj teraz The Corrs odnieśli wiele sukcesów w Irlandii w późnych latach 90., ale zdobyli ogromny międzynarodowy hit dzięki epickiej miłosnej piosence z 2000 roku „Breathless”. Odrobina gumy balonowej, z wibrującą perkusją i syntezatorami indie dance, piosenka opierała się na słodyczy i wrażliwości głównego wokalu Andrei Corr.
Piosenka była nominowana do nagrody Grammy i Ostatnia okładka Caroline Polachek utworu „Breathless” udowadnia, że świetnie brzmi w każdym kontekście muzycznym.
Hare Squead, „Supernormal”„Herside Story” autorstwa Hare Squead1,29 $ SŁUCHAJ TERAZ Kiedy kilka lat temu pojawili się na scenie, Hare Squead został ustawiony jako głównym katalizatorem eksplozji irlandzkiego hip-hopu. Zarówno Lilo Blues, jak i Tony Konstone są utalentowanymi MC, ale okazali się również całkiem kameleonowi. Weźmy „Herside Story”, singiel, który jako pierwszy wzbudził w nich szum, na którym znajdują się nie tylko szybkie rapowe ścieżki, ale także uduchowione, śpiewające melodie.
`` Ludzie myślą, że tworzymy hip-hop, ponieważ widzieli, jak rapujemy, ale jest o wiele więcej, jak śpiew Lilo czy jazzowe bity '' powiedział Konstone.
Planxty, „Follow Me Up to Carlow”„Follow Me Up to Carlow” autorstwa Planxty1,29 $ SŁUCHAJ TERAZ Planxty było jednym z filarów renesansu irlandzkiej muzyki ludowej, wydając kilka uznanych albumów i rozpoczynając karierę artystów takich jak Christy Moore, Andy Irvine i Liam O'Flynn. Ich debiut zatytułowany w 1973 roku zawiera pomysłowe aranżacje szeregu irlandzkich standardów.
„Follow Me Up to Carlow” to dobrze znana piosenka z korzeniami randkowymi aż do zwycięstwa militarnego w 1580 roku .
Róisín Murphy, „You Know Me Better”„You Know Me Better” Róisín Murphy0,99 $ SŁUCHAJ TERAZ Irlandia nie była znana z disco div, ale w „You Know Me Better” Róisín Murphy pokazuje, że mogłaby przyjąć płaszcz, gdyby urodziła się kilka dekad wcześniej. Dudniący electropop był wielkim hitem, kiedy wyszedł w 2007 roku i poprzedził obecne odrodzenie brytyjskich zespołów takich jak Dua Lipa i Jessie Ware.
Od tego czasu Murphy kontynuuje eksperymenty i przesuwa granice popu, wypuszczając lata 2020 Maszyna Róisín do powszechnych pochwał.
Denise Chaila, `` Obywatelstwo pojedynku ''„Copper Bullet” autorstwa Denise Chaila0,99 $ SŁUCHAJ TERAZ Utalentowana raperka pochodzenia zambijsko-irlandzkiego, Denise Chaila, przyciąga uwagę od czasu wydania „Duel Citizenship” i „Copper Bullet” na początku 2019 roku. Ta ostatnia jest nadal jedną z jej najbardziej zaraźliwych piosenek, biorąc pod uwagę brzmienie brytyjskiej musztry. nieoczekiwany kierunek dźwiękowy i dostarczanie zwinnych batonów z gracją boksera unikającego ciosów przegranego przeciwnika.
„Co to jest irlandzki rap? To dźwięk, którego nie da się przewidzieć ”- wyjaśnia w piosence. To stwierdzenie, które wspiera poprzez konsekwentnie zaskakujące podejście do gatunku. Gdziekolwiek pójdzie irlandzki rap, tam go poprowadzi Chaila.
FONTAINES D.C., „Boys in the Better Land”„Boys in the Better Land” autorstwa FONTAINES D.C.1,29 $ SŁUCHAJ TERAZ Na początku utworu FONTAINES DC „Boys in the Better Land” rozbrzmiewa nie tylko ściana dźwięku, ale także absolutna fala przypływu. Podniecająca piosenka z debiutu zespołu z Dublina to hałaśliwy, garażowy rockowy utwór, który wielu uważa za zainspirowany piosenkarka Grian Chatten's „spotkanie z anglofobicznym taksówkarzem z Dublina”.
Różni artyści, „Whiskey in the Air: Essential Irish Drinking Songs & Sing Alongs”„The Jug of Punch” autorstwa The Clancy Brothers i Tommy Makem1,29 $ SŁUCHAJ TERAZ Żadna lista irlandzkich piosenek nie byłaby kompletna bez odpowiedniej piosenki pubowej, a The Clancy Brothers i Tommy Makem przygotowali wyjątkowo mocną piosenkę w „The Jug of Punch”.
Często występując razem jako kwartet, Clancys i Makem nagrali razem kilkanaście albumów. Oni też byli wpływowy na temat innego ukochanego artysty ludowego: Boba Dylana.
`` To piosenka, która zaczyna się bardzo cicho i bardzo poetycko i szybko się psuje '' - powiedział jeden z Clancys podczas występu na żywo . „Jak dzień św. Patryka”.
Van Morrison, „Blowin 'Your Mind!”„Brown Eyed Girl” Van Morrisona1,29 $ SŁUCHAJ TERAZ Urodzony w Belfaście Van Morrison odniósł sukces jako frontman Them, ale osiągnął światową sławę solową dzięki „Brown Eyed Girl” z 1967 roku. Piosenka jest miękka i słoneczna, idealnie wpasowuje się w rotację każdej lekkiej rockowej stacji radiowej AM.
Ale co najważniejsze, głos Morrisona zakotwicza utwór zarówno dzięki jego lekkiemu zgrzytowi, jak i rytmowi konwersacji, którego używa w zwrotkach. Gdyby nie to, piosenka byłaby tak przewiewna, że ledwo mogłaby się zarejestrować, ale ta żwawa pomogła jej osiągnąć status platyny w Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii.
Enya, „Dzień bez deszczu”„Only Time” autorstwa Enyi1,29 $ SŁUCHAJ TERAZ Pochodząca z irlandzkiego hrabstwa Donegal Enya zyskała ogromną rzeszę zwolenników, która towarzyszyła jej od późnych lat 80-tych. Swoją karierę rozpoczęła od występów w Clannad, tradycyjnym zespole folkowym ze swoją rodziną, i na nowo zinterpretowała niektóre melodie, instrumenty i faktury tego dźwięku na coś, co przyciąga popowe radio.
„Tylko czas” dotarł do pierwszej dziesiątki w Stanach i kilku innych krajach. Jego hymnalna, podniosła jakość sprawiła, że stał się podstawą rotacji radiowych i relacji telewizyjnych po 11 września.
Różni wykonawcy, „The Very Best of Irish Ballads”„Boys of Killybegs” Briera0,99 $ SŁUCHAJ TERAZ Brier powstał w 1986 roku i przez dziesięciolecia podtrzymywał ducha irlandzkiego folku. Tutaj podejmują się „Boys of Killybegs”, standardu, który był również odtwarzany przez artystów takich jak Tommy Makem, The Irish Rovers i Blackthorn.
Tolü Makay, „Istnienie”„Don't Let Go” Tolü Makay0,99 $ SŁUCHAJ TERAZ Zainspirowany nią wczesne życie w kościele , w muzyce nigeryjsko-irlandzkiego piosenkarza Tolü Makaya jest duchowa duchowość. Jej wokale gruchają i pikują, ale kryje się za nimi także prawdziwa moc, podobnie jak w przypadku artystów takich jak Jorja Smith czy Kali Uchis. „Don't Let Go” to maślany neo soulowy utwór, który podkreśla zapierającą dech w piersiach jakość głosu Makay.
„Don't Let Go” to emocjonalne przejście od strachu do nadziei. Wzmacniająca piosenka o zaufaniu sobie, nie rezygnowaniu z tego, kim jesteś lub kim chcesz być '' przeczytane oświadczenie towarzyszące wydaniu utworu.
Joe Heaney, „Say a Song”„Red is the Rose” autorstwa Joe Heaneya0,99 $ SŁUCHAJ TERAZ Od późnych lat pięćdziesiątych Joe Heaney (którego irlandzkie nazwisko brzmiało Seosamh Ó hÉanaí) zrobił karierę, śpiewając tradycyjną muzykę ludową tak czysto, jak to tylko możliwe. Heaney śpiewał prawie wyłącznie acapellę, robiąc to, co jest znane jako s ean-us (lub w starym stylu). „Red is the Rose” to stoicka, malownicza piosenka miłosna, idealna na tradycyjne irlandzkie wesele, ze szczegółami dotyczącymi wybrzeża, zielonych dolin i żywych kwiatów.
Nie osiągnął takiego samego sukcesu na listach przebojów, jak zespoły takie jak The Dubliners czy Christy Moore, ale dla wielu bogata barwa Heaneya i zaangażowanie w narrację tradycyjnej irlandzkiej muzyki ludowej czyni go jednym z najlepszych.
Michael O'Suilleabhain, Plunkett ''Plunkett' Michael O'Suilleabhain1,29 $ SŁUCHAJ TERAZ Nieżyjący już Mícheál Ó Súilleabháin był znany ze swojej twórczości kompozytorskiej i umiejętności tworzenia fascynujących irlandzkich pieśni ludowych, które często polegały tylko na jednym fortepianie.
„Plunkett” ma melodię, która przypomina Planxty, ale jest dostarczana w delikatnej, szybkiej formie.
Girl Band, „Paul”„Paul” zespołu Girl Band1,29 $ SŁUCHAJ TERAZ Ognisty post-punkowy kwartet Girl Band stał się ulubieńcem niezależnej sceny muzycznej od czasu premiery w 2015 roku Trzymając Się Za Ręce Z Jamiem.
Przez prawie 7 minut „Paul” jest skutecznym samplerem twórczości zespołu, a także ząbkowanym brzmieniem głosu Dary Kiely. Czasami piosenka brzmi industrialnie, innym razem jak zuchwały garażowy rock, ale przez cały czas jest porywająca.
Irlandzkie łaziki, „50 lat”„Whiskey in the Jar” autorstwa The Irish Rovers0,99 $ SŁUCHAJ TERAZ „Whiskey in the Jar” to jedna z najbardziej znanych irlandzkich piosenek. Opowiada historię rozbójnika (który według niektórych był legendarnym Patrickiem Flemingiem) , i był szczególnie wykonywany przez The Dubliners, Thin Lizzy, a nawet Metallica.
Choć irlandzkie łaziki wywodzą się z Kanady, mają porywcze, szczere podejście do tradycyjnej muzyki, dzięki czemu doskonale radzą sobie z takimi klasykami jak ten. Dzięki szybkiemu tempu i tekstom wzywającym do odpowiedzi „Whiskey in the Jar” to piosenka idealna na ostatnią rozmowę w pubie.
Christy Moore, „The Early Years 1969-1981”„Limerick Rake” autorstwa Christy Moore1,29 $ SŁUCHAJ TERAZ Christy Moore z Planxty miał również niezapomnianą karierę solową, w której w wyjątkowy sposób stworzył wiele folkowych standardów, w tym „Limerick Rake” z 1939 roku.
Jego ujęcie, z jego albumu zatytułowanego z 1976 roku, ma galopujący rytm perkusyjny, żwawe polizanie skrzypiec i porywający śpiew.
Siobhan Fahey, „Sesje MGA”„Where's the Party” autorstwa Siobhan Fahey0,99 $ SŁUCHAJ TERAZ Siobhan Fahey była kluczową postacią na nowofalowej scenie pop w Wielkiej Brytanii, najpierw jako część dziewczęcej grupy Bananarama, a później z bardziej postępową Shakespears Sister. Jej samotny album solowy, Sesje MGA, został wydany w 2005 roku i zawiera „Where's the Party”, luźny rockowy kawałek wypełniony ciężkimi dźwiękami gitary.
The Chieftains, „The Essential Chieftains”„Dużo kropli brandy” The Chieftains1,29 $ SŁUCHAJ TERAZ Dublińscy The Chieftians działają od prawie 60 lat, wydając kolejne albumy z irlandzką muzyką ludową, która w twórczy sposób wykorzystuje dudy uilleann - wariant dudy, który jest najbardziej rozpowszechniony w kraju.
W „Lots of Drops of Brandy” zespół tworzy nieoczekiwane tekstury, łącząc dźwięki rur, blaszany gwizd i skrzypce. Dzięki tego rodzaju eksperymentom dźwiękowym są w stanie odcisnąć swoje piętno na piosenkach, które były wielokrotnie wykonywane przez wiele irlandzkich artystów.
Irlandzka Orkiestra Kameralna, „The Connemara Suite”„Errisbeg” Irlandzkiej Orkiestry Kameralnej0,99 $ SŁUCHAJ TERAZ Zdobywca nagrody Grammy, Bill Whelan, jest najbardziej znany ze swojej pracy nad Riverdance, ale jego kompozycja dalej Apartament Connemara jest imponujący sam w sobie. 20-minutowy „Errisbeg” to oszałamiająca prezentacja skrzypiec, ale warto zagłębić się w cały zestaw.
Cathy Davey, „The Nameless”„The Touch” Cathy Davey0,99 $ SŁUCHAJ TERAZ Cathy Davey oszczędza swoją pracę od momentu pojawienia się w 2004 roku, wydając zaledwie cztery albumy od tamtego czasu do teraz, ale wszechstronny autor tekstów sprawia, że ten się liczy.
Davey znalazł się na szczycie irlandzkich list przebojów w 2010 roku z Bezimienny, album, który pokazuje zakres jej urzekającego talentu. „The Touch” łączy w sobie indie rock i rodzaj smoky lounge jazz, przywołując PJ Harvey lub wczesną twórczość zespołu takiego jak Cold War Kids.
Alone, „Shamrock City”„Powiedz Bogu i diabłu” Solasa0,99 $ SŁUCHAJ TERAZ Chociaż wielu jego członków miało zarówno amerykańskie, jak i irlandzkie korzenie, Solas był w stanie uchwycić ducha tradycyjnej muzyki i wzbogacić go ognistymi elementami bluegrass i country. „Tell God and the Devil” zawiera palące skrzypce i banjo, a także namiętne harmonie wokalne prowadzone przez Karana Caseya.
„Więc powiedz Bogu i diabłu, że mogą spróbować / Ale dzisiaj nie będzie dzień, w którym umrzemy” - śpiewa wyzywająco Casey.
Andy Irvine i Paul Brady, „Andy Irvine i Paul Brady”„Plains of Kildare” Andy'ego Irvine'a i Paula Brady'ego0,99 $ SŁUCHAJ TERAZ Po rozpadzie Planxty członkowie Andy Irvine i Paul Brady utworzyli duet i wydali swój album zatytułowany w 1976 roku. Jednym z głównych wyróżnień był „Plains of Kildare”, żwawa melodia, która wykorzystuje kontrastujące linie gitary, mandoliny i skrzypiec. przyspieszone, perkusyjne brzmienie nawet bez perkusji.
Piosenka jest wyjątkowa ze względu na częste zmiany sygnatury czasowej, które sprawiają, że słuchacz jest na palcach, a piosenka zawsze jest napędzająca.
Slow Skies, `` Close ''„On the Shore” autorstwa Slow Skies0,99 $ SŁUCHAJ TERAZ Prowadzona przez piosenkarkę i autorkę tekstów Karen Sheridan, Slow Skies pojawiła się w połowie 2010 roku, pisząc przemyślane piosenki delikatne jak śnieg padający na Nephin Mountain. „On the Shore” jest szczególnie nawiedzony. Czasami jest tak powściągliwy, że wydaje się, jakbyś podsłuchiwał, jak ktoś dzieli się tajemnicą, ale prowadzi to do potężnego punktu kulminacyjnego.
„Bądź miłością, której jestem pewien” - błaga Sheridan.