Potężna wiadomość Projektantka kostiumów Czarnej Pantery (i zdobywczyni Oscara) Ruth E. Carter chce przesyłać ubrania
Telewizja I Filmy
Jaxon Photo GroupZaledwie 20 minut Czarna pantera można od razu wyczuć, że film o superbohaterach z 2018 roku różni się od innych w historii kina. Poza mocnymi czarnymi żeńskimi główkami, część jego uroku wynika z mody.
Kluczową sceną, w której można to zobaczyć (i poczuć), jest „dzień wyzwania” w fikcyjnym afrykańskim królestwie znanym jako Wakanda. Zanim T’Challa (Chadwick Boseman) zajmie należne mu miejsce na tronie podczas ceremonialnego rytuału przejścia, widzowie będą mogli zobaczyć tętniący życiem pokaz afrykańskiej mody. Imponująca scena bitewna rozwija się przy dźwiękach bębnów i jednolitego śpiewu w tle. Kiedy pięć plemion - River, Merchant, Mining, Border i Mountain - pojawia się, pokazując swoje tradycyjne stroje i akcesoria w majestatycznych Warrior Falls, wtedy kostiumy zajmują centralne miejsce.
Marvel Studios 2018Kobieta stojąca za błotnistymi odcieniami, ziemistymi kolorami i luksusowymi odcieniami klejnotów otaczającymi kultową teraz scenę wodospadów to Ruth E. Carter, pierwsza Afroamerykanka, która zdobyła Oscara za kostiumy w 2019 roku.
Tak jak Czarna pantera Kostiumograf Carter wykorzystał garderobę mężczyzn i kobiet z filmu jako naczynie do podkreślenia światu tradycyjnego afrykańskiego stylu i podkreślenia ich siły. 58-latek spędził sześć miesięcy intensywnie badając starożytne zwyczaje Afryki, aby połączyć stare techniki z nowoczesnymi, takimi jak druk 3D zaprojektowany przez Julia Koerner . A wynik? Afro-futurystyczna wizualna uczta, którą fani wciąż świętują rok po premierze filmu.
Ten wyczyn nie jest niczym nowym dla rodowitego Massachusetts. Od School Daze i Malcom X do Co miłość ma do tego i Selma Carter współpracował z jednymi z najbardziej imponujących filmowców w branży, w tym Spike Lee, Stevenem Spielbergiem, Robertem Townsendem, Johnem Singletonem, Avą DuVernay i Lee Danielsem.
Podczas swojej 30-letniej kariery była w stanie w widoczny sposób przełożyć codzienne ubrania historycznych przywódców afroamerykańskich, takich jak Dr Martin Luther King, Jr. , Malcolm X, Thurgood Marshall i Coretta Scott King do mainstreamowej publiczności. Jej kostiumy są często tak samo punktem odniesienia i początkiem rozmów, jak bohaterowie filmu i fabuła. Ale jej historia jako kobiety, która sama się stworzyła, jest być może nawet bardziej fascynująca niż jej projekty.
Zawsze bardzo interesowała mnie historia Afroamerykanów.
Droga Cartera do Hollywood rozpoczęła się, gdy była studentką na Uniwersytecie Hampton w Wirginii, gdzie ukończyła edukację, ale zdała sobie sprawę, że nauczanie nie jest jej pasją. Świat teatru odkryła na drugim roku studiów, a po ukończeniu studiów w końcu skrzyżowała ścieżki z młodym Spike Lee, pracując w Los Angeles Theatre Center. Lee zatrudnił Cartera do pracy przy latach 1988 School Daze , i nadal współpracowali przy takich filmach jak Robić co należy , Gorączka dżungli , Crooklyn , i Mo ’Better Blues .
Ta treść jest importowana z Twittera. Możesz znaleźć tę samą treść w innym formacie lub możesz znaleźć więcej informacji w ich witrynie internetowej.JUŻ DZIŚ NOMINOWANO DO OSKARA !!! To poranek wszechczasów, w którym żyję. Zrobiliśmy to! @Akademia nadchodzimy!!! pic.twitter.com/KRoVJD7D4K
- Ruth E Carter (@iamRuthECarter) 22 stycznia 2019 r
W tym roku Carter zdobyła swoją trzecią nominację do Oscara za kostiumy dla Czarna pantera i zarobiła dwa poprzednie za Malcolm x i Przyjaźń . Zostanie uhonorowana nagrodą za osiągnięcia w karierze na 21śwCoroczna nagroda Costume Designers Guild Awards (CDGA), która odbędzie się 19 lutego w Los Angeles, jednak mówi OprahMag.com, że nie przygotowała jeszcze swojego przemówienia akceptacyjnego - coś, co przemawia do jej skromnej postawy.
Jaxon Photo GroupPo sukcesie kasowym i rozmachu Czarna pantera, Carter właśnie skończył kostiumy do nadchodzącego filmu biograficznego Moje imię to Dolemite z Eddiem Murphym w roli głównej, a ona zanurzyła palce w zachodnich strojach dla wytwórni Paramount’s Yellowstone Serial telewizyjny z udziałem Kevina Costnera.
OprahMag.com niedawno rozmawiała z Carter o przesłaniu, które chce przekazać poprzez swoje kostiumy, jej wymarzonym bohaterze ubioru do filmu biograficznego oraz o ważnej zmianie, którą według niej Hollywood musi zrobić dla kobiet.
Masz trzy nominacje do Oscara. Jak to jest nadal być rozpoznawalnym za swoją wizję w tak wpływowym filmie jak Czarna pantera ?
Zawsze bardzo interesowała mnie historia Afroamerykanów. Zawsze myślałem, że jestem osobą, która może dokładnie przedstawić kulturę i podróż Czarnych Amerykanów w tym kraju. Niezależnie od tego, czy są to dredy, czy opadający krok, czuję związek z naszą historią i wielką odpowiedzialność za uszanowanie mojej przeszłości oraz historii Afrykanów i Afroamerykanów.
Bycie rozpoznawalnym po ponad 30 latach w branży, w której utrzymywałem tę więź w umyśle, sercu i duszy, jest potwierdzeniem, że to, do czego dążyłem przez cały ten czas, jest realne i ważne. To konieczne i już czas.
Jak zmieniło się Twoje życie po sukcesie Czarna pantera ?
Nie mam więcej czasu osobistego. Jestem całkowicie zalany i nie mogę się doczekać, aż się uspokoi [śmiech], żebym mógł wrócić do projektowania kostiumów. Bardzo trudno jest teraz osiągnąć to, co zwykle robię. Wcześniej wiele osób pomagało mi przy filmach, ale teraz mam ludzi, którzy pomagają mi w mediach społecznościowych, reklamie, stylizacji, fryzurach i makijażu. To problem pierwszego świata, ale wkrótce się uspokoi.
Jak myślisz, w jaki sposób Twoje projekty rzuciły wyzwanie percepcji i stereotypom na temat czarnej mody?
Większość moich filmów to odtworzenia prawdziwego wydarzenia. Próbując odtworzyć obrazy Martina Luthera Kinga, Jr., Malcolma X, Betty Shabazz, Tina Turner i nie tylko, rzuca światło na te ważne osoby i sposób, w jaki się ubierają. Jeśli to wpływa na ludzi lub prowadzi ich do lepszego zrozumienia, lub stawia czarną modę na pierwszym planie, to jest to wyznacznik sukcesu. Wszyscy chcemy być pod wpływem wspaniałych ludzi.
Współpracowałeś ze Spike Lee wiele razy. Co takiego jest w jego wizji, która rezonuje z tobą jako twórcą?
Spike jest wizjonerem, ale szanuje także swoich szefów działów jako artystów. Nie wie, jak wykonywać swoją pracę, więc polega na swoim zespole, aby zrealizować swoją wizję w oparciu o pomysł. Spike jest liderem i nadaje ton, ale nie udziela nam konkretnych instrukcji dotyczących poszczególnych dyscyplin. Na przykład, jeśli mówi, że zamierza uhonorować czarnych fotografów, chce, abyśmy zdecydowali, których fotografów użyć, a następnie współpracujemy i realizujemy artyzm.
Kobiety nie są przede wszystkim obiektami seksualnymi. Jesteśmy także wojownikami, matkami, dziewczynami i siostrami.
Niedawno ukończyłeś kostiumy dla Dolemite to moje imię, która rozgrywa się w latach 70-tych . Jak podniosłeś kostiumy, aby upewnić się, że nie wyglądają jak sparodiowane wersje tego, co ludzie nosili w tamtej dekadzie?
Chciałem przypomnieć sobie lata 70., które kochałem jako nastolatek. Pamiętam wszystko, co nosiłem i co nosili inni ludzie. Nie każdy miał duże afro, dzwony lub buty na platformie. W tamtym czasie było tak wiele innowacyjnych pomysłów na modę, a ja chciałem po prostu zrobić naprawdę dobry film, w którym Rudy Ray Moore znalazłby się w komiksie, a nie w tle. Myślę, że ludzie będą to kopać.
Coraz więcej kobiet jest docenianych za ich pracę jako reżyserki, scenarzystki i producentki. Ale co jeszcze musi zrobić Hollywood, aby bronić równości płci?
W dziedzinie projektowania kostiumów jest to zawód, w którym przeważają kobiety. Życzę więc jako projektantce, aby aktorzy i reżyserzy, z którymi pracuję, nie patrzyli na kobiecą postać i nie mówili: „Ona potrzebuje większego biustu, poprawiając jej formę, bardziej rozsuwając bluzkę, albo skracając spódnicę. ' Potrzebna jest zmiana ukierunkowana na równość kobiet i mężczyzn. Mam nadzieję, że upodmiotowienie kobiet i ich wielowarstwowych osobowości, jak widać na przykładzie Czarna pantera, rozprzestrzenia się w Hollywood. Kobiety nie są przede wszystkim obiektami seksualnymi. Jesteśmy także wojownikami, matkami, dziewczynami i siostrami.
Spędzasz dużo czasu na wymyślaniu wyglądu dla innych ludzi, ale jak opisałbyś swój osobisty styl?
Myślę o sobie jako o awangardzie. Lubię nosić rzeczy, które są trochę androgyniczne, więc założę obszerny sweter z dekoltem w szpic do moich legginsów i butów Ricka Owensa. W pewnym sensie jestem anty-modowy.
Uważasz, że kostiumy nie powinny wyglądać jak kostiumy. Czy możesz wyjaśnić, co to oznacza?
Tylko dlatego, że ktoś ma na sobie kostium, nie oznacza, że kostium mówi wszystko. Czasami kostium musi opadać i być częścią całej sceny, nie tylko dla osoby noszącej. To nie jest moda. To bardziej charakter. Jako zwykli ludzie, kiedy ubieramy się do pracy lub zakładamy bluzę na zakupy spożywcze, nie myślimy o tym jako o zakładaniu kostiumu. Zasadniczo, jeśli za dużo myślisz podczas ubierania postaci w filmie, prawdopodobnie przesadzasz.
Jaki film, nad którym pracowałeś, uosabia to przekonanie?
Co miłość ma do tego z Angela Bassett as Tina Turner . Są takie chwile, kiedy na scenie wygląda elegancko w swoim kostiumie, i były chwile, kiedy ubierała się normalnie w swoim zwykłym życiu.
Patrząc wstecz, czy istnieje film, w którym myślisz, że mogłeś lepiej przedstawić swoją wizję?
Naprawdę nie żałuję. Jako artysta zawsze jest coś, co chciałbyś poprawić. Ale naprawdę musisz zaakceptować, że praca została wykonana - że zrobiłeś wszystko, co w twojej mocy - i czas przejść do następnej.
44 książki do przeczytania przez czarnych autorów
Którzy filmowcy znajdują się na szczycie Twojej listy wymarzonych współpracowników? A jaki jest sen biograficzny lub gatunek, który chciałbyś zgłębić?
Chciałabym pracować z reżyserem Barrym Jenkinsem. Jest bardzo poetycki i miły w swoim podejściu. Bardzo bym chciał to zrobić Gdyby ulica Beale umiała mówić i naprawdę zagłęb się w Jamesa Baldwina. James Baldwin , Nikki Giovani i Sonia Sanchez są moimi projektantami. Ludzie myślą, że dostałem się do tego zawodu, bo lubię modę albo Diora i Gucciego. Ale Baldwin i Giovani to ludzie, których podziwiałem. To są historie, które mogłem żywo zobaczyć w mojej głowie i chciałem opowiedzieć za pomocą kostiumów.
Po co jeszcze szukasz inspiracji jako projektant?
Inspiruje mnie po trochu wszystkiego. Inspiruje mnie przeglądanie książek o sztuce, na Instagramie i moich podróżach. Inspiruje mnie piękny dzień, zachód słońca lub plaża.
Wreszcie, jakie jest ostateczne przesłanie, które chcesz przekazać ludziom poprzez swoje kostiumy?
Chcę tylko, żeby ludzie na razie i na zawsze oglądali moje filmy i wiedzieli, że byłem strażnikiem kultury. Przedstawiłem ją [kulturę afroamerykańską] w jej najbardziej ujmującej formie i w możliwie najuczciwszy sposób. Mam nadzieję, że obejrzysz moje filmy i dowiesz się trochę więcej o sobie.
Aby uzyskać więcej sposobów na najlepsze życie i wszystkie rzeczy Oprah, zapisz się do naszego newslettera!
Ta zawartość jest tworzona i obsługiwana przez stronę trzecią i importowana na tę stronę, aby pomóc użytkownikom w podaniu ich adresów e-mail. Więcej informacji na temat tej i podobnych treści możesz znaleźć na stronie piano.io Reklama - Kontynuuj czytanie poniżej