Niektóre staromodne obrazy bożonarodzeniowe i obrazki bożonarodzeniowe dla miłośników sztuki w te święta
Wakacje
Amanda jest zapaloną artystką i historykiem sztuki, szczególnie interesuje się sztuką XIX wieku, zwłaszcza twórczością prerafaelitów.
Brita jako „Iduna” Carla Larssona
Carl Larsson i jego modelowa rodzina
Święta Bożego Narodzenia to wyjątkowa, magiczna pora roku, a obrazy w sztuce, które najlepiej wywołują to ciepłe, przytulne uczucie oczekiwania i świętowania, to często te, które istnieją od dawna i w jakiś sposób odcisnęły się w naszej podświadomości . Wspaniałe ilustracje Carla Larssona oferują jedne z najbardziej znanych i lubianych obrazów z dzieciństwa, a ten akwarelowy rysunek Brity, córki Carla Larssona, ubranej na święta Bożego Narodzenia, nie jest wyjątkiem. Został zaprojektowany na stronę tytułową bożonarodzeniowego wydania „Idun” z 1901 roku i jest wciągającym przykładem pełnej radości, wesołej sztuki Larssona.
Brita była piątym dzieckiem Carla Larssona, a ona i jej sześcioro rodzeństwa często pojawiali się na jego obrazach i ilustracjach.
Ubrane na Boże Narodzenie przez Kate Greenaway
Zdjęcie dzięki uprzejmości Wiki Commons
Ubrane na Boże Narodzenie przez Kate Greenaway
Kate Greenaway (1846-1901) stworzyła wiele podobnych słodkich obrazów małych dzieci podczas swojej kariery jako ilustratorka w wiktoriańskiej Anglii. Jest to szczególnie ładny przykład jej pracy, wykonany akwarelą na ołówku, ze śladami gwaszu lub koloru ciała.
„Zdobienie choinki” Marcela Riedera, 1898
Zdjęcie dzięki uprzejmości Wiki Commons
Boże Narodzenie w Ameryce, Alphonse Mucha (1919)
Boże Narodzenie w Ameryce, Alphonse Mucha (1919)
Boże Narodzenie Muchy w Ameryce
Słynny artysta secesyjny, Alphonse Mucha, odwiedził Amerykę siedem różnych okazji, a ten obraz pochodzi z jego ostatniej podróży. Młoda kobieta na obrazie trzyma jabłko „Christingle” wraz ze świecą i orzechami, starą europejską tradycją symbolizującą chrześcijańską historię Bożego Narodzenia. To zdjęcie ma tę samą symbolikę, co obraz Carla Larssensa przedstawiający jego córkę Britę na początku tego artykułu.
Mucha podarował swojej modelce koronkę z wiecznie zielonych drzewek, aby ozdobić jej włosy, zwiastując obietnicę odnowy natury po trudach zimy.
Anioł – Edward Burne-Jones
Zapierający dech w piersi prerafaelicki anioł Burne-Jonesa
Edward Coley Burne-Jones namalował wiele Aniołów, a ten piękny przykład jest typowy dla jego stylu. W jego pracach często pojawiały się smukłe, zwiewne kobiety, a dalekie spojrzenie w ich oczach wywołuje uczucie tajemniczości, a czasem smutku.
Ten obraz anioła został wykonany w oleju na pokładzie i można go zobaczyć w Glasgow Museum of Art w Szkocji.
Świąteczny poranek 1894 autorstwa Carla Larssona
Szwedzkie Święta Rodzinne
Ten obraz z 1894 roku przedstawia pięcioro dzieci Larssonów bawiących się świątecznymi prezentami. Wnętrza w pracy Larssona są oparte na jego własnym domu i mają charakterystyczny szwedzki klimat.
Dzieci wydają się bardzo zadowolone ze swoich nowych zabawek!
Pod choinką – Franz Skarbina 1892
Impresjonistyczne Święta
Cóż to za cudownie impresjonistyczna praca! Sugestywne dzieło Franza Skarbiny zostało namalowane w 1892 roku i wisi w Stiftung Stadtmuseum w Berlinie. Siedzące wózki z pewnością mają piękny widok na oświetlone świecami drzewo, a subtelne światła pięknie odbijają się na białej sukience małej dziewczynki, która pokazuje dziecku szopkę na stole.
Adoracja pasterzy nowo narodzonego Dzieciątka Jezus
Piękna scena szopki Murillo
Bartolome Murillo namalował tę poruszającą scenę szopki w XVII wieku. Maryja pokazuje zachwyconym pasterzom nowonarodzonego syna. Bardzo delikatnie wspiera syna, a czuły wyraz jej twarzy jest zabarwiony podziwem, jakby już spodziewała się od niego wielkich rzeczy.
Choinka, Albert Chevallier Tayler, 1911
Zdjęcie dzięki uprzejmości Wiki Commons
Choinka autorstwa Alberta Chevalliera Taylera
Albert Chevallier Tayler (1862-1925) był angielskim artystą, który przez długi czas był związany z Newlyn School of Artists, grupą artystów, którzy mieszkali i pracowali w okolicach Newlyn w Kornwalii. Następnie został członkiem Królewskiej Akademii artystów i jest najbardziej znany z obrazów przedstawiających krykieta. Ten słodki obraz przedstawiający rodzinę zgromadzoną wokół oświetlonej świecami choinki niekoniecznie jest typowy dla jego prac, ale pokazuje jego umiejętne użycie subtelnego światła i jest naprawdę szczęśliwy.
Wczesna rosyjska kartka świąteczna
Dzięki uprzejmości Wiki Commons
Opowieść bożonarodzeniowa Viggo Johansena
Zdjęcie dzięki uprzejmości Wiki Commons
„Bożonarodzeniowy poranek” Josepha Clarke'a
Zdjęcie dzięki uprzejmości Wiki Commons
Joseph Clark: Malarz życia rodzinnego
Joseph Clark (1834-1926) był artystą wiktoriańskim, urodzonym w Anglii, niedaleko Dorchester, Dorset. Studiował malarstwo w Londynie pod kierunkiem J.M. Leigha (1808–1860), a następnie odniósł znaczne sukcesy jako malarz obrazów rodzajowych, przedstawiających sceny domowe i obrazy życia rodzinnego. Clark specjalizował się w delikatnych obrazach bawiących się dzieci, ale malował też niewielką liczbę tematów biblijnych. W wieku dwudziestu trzech lat, w 1857 roku, wystawił swój pierwszy obraz w Royal Academy w Londynie, a jego popularne obrazy nadal zdobiły doroczną wystawę przez prawie każdy z następnych 47 lat.
Dzieci Buderusa na Boże Narodzenie
Życie rodzinne w XIX wieku
Ludwig Von Rössler (1842–1910) był niemieckim artystą specjalizującym się w malowaniu scen z życia codziennego. Ten styl malowania był wówczas modny w całej Europie Północnej. ludzie lubili sztukę, która opowiadała historię. Przedstawiona na zdjęciu rodzina cieszy się wakacyjną zabawą. To nieformalny portret trójki małych dzieci, który zaprasza widza do wspólnej zabawy.
Spotkanie Magów
Z Tres Riches Heures du Duc De Berry
Fantastycznie szczegółowe ilustracje zamówione u braci Limbourg w XV wieku przez Jeana, księcia de Berry, słyną z jasnych kolorów klejnotów i wysokiej jakości wykonania. Tutaj widzimy Trzech Króli zbierających się razem przed wyruszeniem na poszukiwanie dziecka Chrystusa.
Skrócenie zimowego dnia Davida Farquarsona
Zdjęcie dzięki uprzejmości Wiki Commons
Sprawdź swoje kartki świąteczne, możesz mieć jedną z nich!
David Farquarson był dziewiętnastowiecznym artystą z wielkim talentem do malowania oszałamiających zimowych pejzaży. „Skrócenie zimowego dnia dobiega końca” to chyba najlepszy przykład. Niedawno przeczytałam, że jest to najpopularniejszy obraz, jaki kiedykolwiek pojawił się na kartce świątecznej, więc jestem pewien, że już go widzieliście!
Jarmark bożonarodzeniowy w Berlinie 1892
Jarmark Bożonarodzeniowy, Berlin autorstwa Franza Skarbina
Malowany w 1892 roku, ten niezwykle szczegółowy akwarelowy kolor pięknie przywołuje tętniący życiem jarmark bożonarodzeniowy w zimny i zimowy dzień w Berlinie. Obraz ma wymiary 87 x 115 cm i pokazuje wielki kunszt artystyczny, by osiągnąć tak dużą precyzję w tak trudnym medium.
Zimowy dzień Paula Gustave'a Fischera
Zimowy dzień na Kongens Nytorv Copenhagen
Imponująca kobieta otulona futrem wpatruje się w nas z samolotu, jak gdyby uchwycona w zamrożonej chwili, gdy chodzi o swoje sprawy w ten zimny, mroźny dzień. W kompozycji widać wpływ fotografii, podobnie jak w wielu dziełach sztuki z końca XIX wieku. Koń z oczyma na oczach z twarzą w worku na nos wskazuje na kontynuację poza ramą obrazu. W oddali autobus czeka na pasażerów, a jego wesoły czerwony lakier ożywia zimowy krajobraz odrobiną koloru.
Przyjęcie bożonarodzeniowe George'a Henry'ego Durrie, 1852
Przyjęcie bożonarodzeniowe George'a Henry'ego Durrie, 1852, zdjęcie dzięki uprzejmości Wiki Commons
Przyjęcie wigilijne: zabawa na śniegu
Ta wspaniała scena zabawy i igraszki w śnieżnym krajobrazie została namalowana w 1852 roku przez George'a Henry'ego Durrie (1820-1863) i jest obecnie wystawiana na wystawie Instytut Thomasa Gilcrease Historii i Sztuki Ameryki w Tulsa w stanie Oklahoma. Durrie był przede wszystkim artystą krajobrazu, który specjalizował się w wiejskich scenach rodzajowych i scenach zimowych, takich jak ta, w całej Nowej Anglii.
Wigilia 1904, Carl Larsson
Wigilia w Larsson House 1904
Carl Larsson a jego żona Karin mieszkała w domu o nazwie Lilla Hyttnas w Sundborn w Szwecji. Mieli razem ośmioro dzieci, choć niestety jedno z ich dzieci przeżyło tylko dwa miesiące, a ich syn Ulf również zmarł wcześnie, mając zaledwie osiemnaście lat. Rodzina i życie rodzinne były nieustanną radością i inspiracją Carla Larssona, a wnętrze widoczne na tym obrazie jest tego doskonałym przykładem. Jedzenie na stole, płonący ogień, świece, jego córki ze schludnie zaplecionymi włosami, wszystko z miłością i szczegółowością.
Mały domek w Sundborn nadal jest własnością rodziny Larssonów i każdego lata jest otwarty dla zwiedzających.
Vorweinacht: Ojciec i syn wybierają choinkę
Vorweinacht: ojciec i syn wybierają się do zimowego lasu, aby wybrać choinkę. F. Krugera. Dzięki uprzejmości Wiki Commons.
Wybór choinki
Choinki były tradycyjną częścią niemieckich obchodów na długo przed tym, zanim idea ta rozprzestrzeniła się na resztę Europy w XIX wieku. Mały chłopiec na tym obrazie wyruszył z ojcem, aby wybrać drzewo, które zabiorą do domu na jego saniach. Las jest pokryty śniegiem, ale dwaj zbieracze są ciepło owinięci i skupieni na wykonywanym zadaniu.
Franz Kruger namalował tę świąteczną scenę w XIX wieku. Kruger był niemieckim artystą, który urodził się w Dessau w 1797 roku, a zmarł w Berlinie w 1857 roku. Bardziej znany z wielu portretów niemieckiej rodziny królewskiej i arystokracji, Kruger był jednak kompetentnym artystą krajobrazu i malarzem rodzajowym, jak widzimy tutaj , w tej staromodnej scenie świątecznych świąt.
Wesołych Świąt, Viggo Johansen, 1891
„Polana Jul”, Viggo Johansen, 1891. Zdjęcie dzięki uprzejmości Wiki Commons
Taniec wokół drzewa przy świecach
Tańcząc wokół pięknie udekorowanej choinki oświetlonej dziesiątkami migoczących świec, dzieci na obrazie Johansena Vigga wydają się świetnie bawić. Namalowany w 1891 roku Viggo doskonale uchwycił radosną scenę rodzinną, która daje nam wgląd w życie rodzinne końca XIX wieku.
Viggo Johansen (1851-1935) był duńskim artystą, który malował z Skagen Painters, grupą spotykającą się co roku na północy Jutlandii. Viggo wystawiał w Paryżu od 1885 roku i był pod silnym wpływem prac impresjonistów, zwłaszcza Claude'a Moneta. Ten wpływ jest bardzo widoczny w wielu jego pracach z tego okresu.